Predlogi
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Tine Grgurevič (1983, Ljubljana) je sodobni skladatelj, pianist in glasbeni producent, ki je svojo samostojno glasbeno pot začel leta 2013 pod umetniškim imenom Bowrain. Od leta 2005 do 2016 je živel in deloval v tujini – študiral je na konzervatoriju za jazz v Rotterdamu, v Amsterdamu in nazadnje na Temple University v Filadelfiji v ZDA. Leta 2014 je izdal svoj prvi solo album Far Out kateremu je leta 2017 sledil album Distracted. Projekt 2020 Seconds( A)Live, ki je bil kot enkratni glasbeni performans posnet januarja 2020 v Kinu Šiška, predstavlja njegovo najbolj kompleksno glasbeno kompozicijo, ki jo je izvedlo 14 glasbenikov. Koncert je bil koncipiran kot potovanje skozi različne glasbene zvrsti (sodobna klasika, jazz, afrobeat, filmska glasba, minimalism) močno pa ga je zaznamovalo tudi Bowrainovo sodelovanje v Johannesburgu z južnoafriškim kolektivom The Brother Moves On. »Za produkcijo koncerta in albuma 2020 Seconds (A)Live smo izhajali izključno iz materialov, ki smo jih posneli v živo. To je bil svojevrsten izziv, ki ne bi doživel epiloga, če ne bi bilo predanosti in solidarnosti vseh vpletenih, sploh ne v kontekstu krize, ki je kmalu po koncertu izjemno prizadela umetniški sektor. Preživetvene tehnike, ki so se pojavile v tem času, so utrdile idejo skupnosti in solidarnosti – na žalost je postalo med drugim očitno, da se kulturo dojema kot politično orodje in ne kot orodje in jezik naše skupnosti.» Za uvodni del koncerta je glasbenik Drago Ivanuša predstavil performans z naslovom »10 Minutes of Happiness« “Sreča nikoli ni bila pomembna. Težava je v tem, da ne vemo, kaj zares hočemo. Osrečuje nas, da ne dobimo tistega, kar hočemo, temveč da o tem sanjamo. Sreča je za oportuniste. Mislim, da je življenje z globokim zadovoljstvom dosegljivo le skozi večni boj, še posebej skozi boj s samim seboj. Če hočeš ostati srečen, ostani neumen. Resnični mojstri niso nikoli srečni, sreča je kategorija sužnjev.” (Slavoj Žižek)
Violinist Stefan Milenković je leta 1992 kot trinajstletni čudežni deček z velikih uspehom nastopil v Milanu s Simfoniki RTV Slovenija pod vodstvom Antona Nanuta. Na sporedu sta bila violinska koncerta Kabalevskega in Mendelssohna. Stefan Milenković je z leti postal svetovno znani violinist, tokrat pa bo s Simfoniki RTV Slovenija ponovil milanski program iz leta 1992: Koncert za violino Dmitrija Kabalevskega in Koncert za violino v e-molu Felixa Mendelssohna. V pogovoru, ki bo uvedel posnetek koncerta, bo Milenković spregovoril o svoji razgibani in uspešni glasbeni poti. Dirigent je Anton Nanut.
Nadvse čudovita, junaška, duhovita, vesela in ganljiva glasbena dogodivščina, tako bi lahko opisali glasbo petih stavkov Koncerta za violončelo in pihalni orkester Friedricha Gulde. Glasba skladatelja Gulde drzno izziva konvencionalno koncertno razpoloženje in vsebuje jazz, rock, menuet, polko, koračnico in improvizacijo v kadenci. V televizijski upodobitvi pravega kratkega sprehoda skozi zgodovine zahodne glasbe smo pet stavkov v izvedbi vrhunskih slovenskih glasbenikov poimenovali: Bondov glasbeni dvoboj, Alpska idila, Čelo v zrcalu senc in plesa, Kralj se zabava in Vaška veselica. Vsebinska zamisel in umetniški vodja Mate Bekavac, solist violončelist Jaka Stadler, urednica Danica Dolinar, režiser Marjan Kučej.
Posnetek koncerta Orkestra Slovenske filharmonije, na katerem bo po večletnem premoru kot dirigent nastopil Marko Letonja, nekdanji umetniški vodja in dirigent, ki velja za enega najvidnejših slovenskih dirigentov. Redno gostuje na odrih prestižnih glasbenih ustanov, kot so milanska Scala, Deutsche Oper Berlin, Opera du Rhin Strasbourg in Teatro São Carlos v Lizboni. Trenutno deluje kot šef dirigent Strasbourške filharmonije, umetniški direktor Tasmanskega simfoničnega orkestra ter dirigent in umetniški vodja filharmonije v Bremnu. Pod njegovo taktirko Orkester Slovenske filharmonije predstavlja Fantastično simfonijo skladatelja Hectorja Berlioza.
Tretja simfonija je Mahlerjeva himna naravi in njegovo najdaljše delo. Mahlerja je navdihnilo stvarstvo narave, ki mu je z najglobljimi občutki ustvaril himno.
Uživali boste lahko v impresionistični glasbi, v suiti št. 2 baleta Dafnis in Hloa francoskega skladatelja Mauricea Ravela. Gre za eno najboljših Ravelovih del, za glasbo, polno bogatih harmonij, in za glasbo, ki jo opisujejo kot mojstrovino za simfonični orkester. Najbolj znan je začetek z naslovom Svitanje, v katerem Ravel z zvoki čudovito slika prebujanje dneva. Simfonični orkester RTV Slovenija vodi nekdanji šef dirigent En Shao.
V okviru festivala Veronikini večeri so v športni dvorani v Celju pripravili program najlepših opernih in operetnih arij. Pod taktirko nemškega dirigenta Davida Heusla so igrali glasbeniki Simfoničnega orkestra RTV Slovenija, kot solista pa sta nastopila priznana mlada operna pevca, ki nastopata na najpomembnejših opernih odrih na svetu, sopranistka Sabina Cvilak in gostujoči italijanski baritonist Luca Salsi.
ELEGIČNI TRIO V g-molu (1892) Sergeja Rahmaninova v izvedbi tria SILENZIO pod mentorstvom prof. F. Rizmala je nastal v okviru dokumentarnega filma 'Ruska kapelica - elegija pod Vršičem', nastalega v Dokumentarnem programu KUP TVS.
Cellofest, festival, posvečen violončelistom in violončelu, v Ljubljani pripravlja cikel koncertov, seminarjev in delavnic za mlade z vrhunskimi domačimi in tujimi glasbeniki ter pedagogi. Spremljali boste prvi del programa iz otvoritevnega koncerta, na katerem se je v ansambel violončel združilo dvanajst vrhunskih domačih violončelistov. Predstavili so se z zahtevnimi priredbami orkestralnih kompozicij, k sodelovanju pa povabili izvrstno glasbeno gostjo, mezzosopranistko Nuško Drašček.
Prvi koncert nove sezone Simfoničnega orkestra RTV Slovenija je hkrati eden izmed koncertov, ki so v letošnjem letu posvečeni predvsem glasbi Ludwiga van Beethovna. Začel se je z izvedbo Beethovnovega koncerta za tri soliste, violino, violončelo in klavir ob spremljavi orkestra. Sledila je krstna izvedba dela Tris študenta kompozicije Jošta Juhanta, ki je v svoji novi skladbi uporabil motive iz predhodno predstavljenega Beethovnovega »trojnega« koncerta. Večer je zaokrožila skladateljeva usodna Peta simfonija.
Posebnost zasedbe Concerto di Margherita je spremljanje lastnega glasu z inštrumentom, kot so to počeli renesančni glasbeniki na italijanskih dvorih. Njihov repertoar se osredotoča zlasti na dela, ki so nastala v okolici Ferrare. Na koncertu so poustvarili skladbe Frescobaldija, Luzzaschija, Monterverdija in drugih renesančnih mojstrov, ki so uglasbili pesmi italijanskih pesnikov.
Orkester Mandolina Ljubljana je ena redkih, vsekakor pa najbolj prepoznavna mandolinska zasedba, ki v našem prostoru zelo uspešno deluje že štiri desetletja. Mandolina je nežno strunsko glasbilo, ki je zelo redko vključeno v najrazličnejše glasbene zvrsti in zasedbe, Orkester Mandolina Ljubljana pa s svojim ustvarjanjem preizkuša prav to. Občinstvu predstavlja skladbe različnih glasbenih žanrov, od klasične, svetovne glasbe vse do popularne, rockovske in filmske glasbe v mandolinskih priredbah. Na jubilejnem koncertu so v polni Gallusovi dvorani Cankarjevega doma predstavili izbor skladb, ki so v zadnjih letih najbolj navdušile njihove poslušalce. Pod taktirko uveljavljenega dirigenta in klarinetista Andreja Zupana so v družbi zanimivih glasbenih in plesnih gostov pripravili izjemen glasbeno-scenski večer.
Neveljaven email naslov
