Vse dokler ni lani prijatelj fotografa Steva Wooda po naključju naletel na terno - kup diapozitivov na 35-milimetrskem traku - ter njihovega lastnika prepričal, da si fotografije zaslužijo "warholovskih" petnajst minut slave. Razstava Lost Then Found, ki se bo 3. maja za zgolj deset dni odprla v New Yorku, prinaša nenavadne posnetke, med njimi celo serijo fotografij Warhola, ki pozira s sončnico in nahrbtnikom, ali pa mežika, in od blizu posnete portrete.

"Ti portreti razkrivajo drugačnega Warhola, kot ga ima večina od nas pred očmi," je prepričan Christopher Bollen, trenutni urednik revije Interview, ki jo je leta 1969 ustanovil Warhol in ki financira novo razstavo. "To je kompliment fotografu, obenem pa priložnost za novo oceno enega najvplivnejših umetnikov 20. stoletja."

Fotografije so leta 1981 v Deauvillu nastale po spletu skoraj tako velikih naključij, kot so bila tista, ki so lani pripeljala do njihovega odkritja. Warhol in Steve Wood, fotograf British Daily Expressa, ki je imel izkušnje z vsem: od vojne do modne fotografije, sta se spoznala prek skupne prijateljice, Elaine Kaufman, lastnice priljubljenega lokala Elaine's.

Čarobna luč južne Francije
Med fotografiranjem sta se sprostila tako umetnik za kamero kot tisti pred njo, še posebej, ko je Wood "našel" luč, ki je sto let pred njim navdihnila že francoske impresioniste in ki je bila idealna za bledičnega, vase zaprtega Warhola.

Andy Warhol (1928-1987) velja za eno najpomembnejših in najbolj enigmatičnih osebnosti moderne umetnosti. Svoj umetniški izraz je začel razvijati pod vplivom francoskega umetnika Marcela Duchampa in dadaistov. 60. leta so bila za Warhola izjemno plodna in ključna za njegov sloves "ustanovitelja gibanja popart". Njegovi motivi so bili takoj prepoznavni in privlačni za množice. Prav množičnost - pri delu je želel zmanjšati vlogo lastnih rok in se osredotočiti na reprodukcijo; nekoč je izjavil, da bi rad bil stroj - in "pop" sta ga najbolj zanimala, to je skupno njegovim delom iz tega obdobja.

Vizualna podlaga 20. stoletja
S prisvajanjem podob iz (ameriške) popularne kulture je Warhol ustvaril slike, ki še danes ostajajo ikone umetnosti 20. stoletja, kot so na primer upodobitve dolarskih bankovcev, pločevink za juho Campbell's, steklenic Coca-Cole, serija podob katastrofe (šlo je za podobe iz časopisnih člankov, na primer fotografije atomskih oblakov in policijskih psov, ki napadajo aktiviste; krvavih prometnih nesreč ...) in različne variacije na temo zvezdniških obrazov: Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Elvisa Presleyja ... Poleg slikanja je Warhol posnel tudi več 16-milimetrskih filmov (Chelsea Girls, Empire, Blow Job, pa znameniti Sleep, peturni posnetek spečega moškega), ki so postali prave "underground klasike".