Na reviji Cro a Porter je Zoran Aragović pred nedavnim predstavil svojo novo kolekcijo FunkThePunk, pri kateri je navdih črpal iz glasbe in prepletel navidez nezdružljive elemente funka in punka. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Na reviji Cro a Porter je Zoran Aragović pred nedavnim predstavil svojo novo kolekcijo FunkThePunk, pri kateri je navdih črpal iz glasbe in prepletel navidez nezdružljive elemente funka in punka. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Barve, barve in še enkrat barve. Tudi med zimo ni treba, da garderoba postane monotono odeta v temne tone. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Eden od Zoranovih zaščitnih znakov in ne nazadnje nepogrešljiv kos vsake garderobe so gotovo torbe, na katerih se prepletajo različne barve in materiali. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva

Tako je, vpliv preteklosti se vse bolj kaže na modi sedanjosti; elementi retro vintagea so vedno priljubljeni, trenutno je to moda 80-tih. Sam sem del MTV-jevske popgeneracije, pa je to verjetno eden izmed razlogov, da so moje kreacije pisane, polne barv in detajlov.

Zoran Aragović
Zoran Aragović
Zoran najraje oblači ženske, ki se ne bojijo izstopati in eksperimentirati. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Trenutno so posebej priljubljene t. i. pismo torbe. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Še en utrinek z revije nove kolekcije FunkThePunk. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Zorana Aragovića zanima zanimiv in drugačen stil, upornost in inovativnost. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva
Zoran Aragović
Njegove torbe radi nosijo tudi tisti, ki jim pisane stvari niso preveč všeč, saj takšna torba vedno poživi tudi enostavnejše kombinacije. Foto: Iz kreatorjevega osebnega arhiva

Anđa Marić in Polona Požgan sta le dve od znanih imen, ki prisegajo na njegova oblačila. Sam svojo modo opisuje kot kaotični preplet različnih slogov, materialov, barv in vzorcev. Prisega predvsem na barve, ki jih na njegovih oblačilih nikoli ne zmanjka, pomemben del njegove 'pret a porter' kolekcije BiteMyStyle pa so pisane torbice, letos posebej modne tiste v obliki pisem. Oktobra je predstavil svojo novo kolekcijo FunkThePunk, ki kaže njegovo naklonjenost kreacijam legendarne Vivienne Westwood, sicer pa ga navdihujejo tudi modni oblikovalci, kot so John Galliano, Christian Lacroix, D-Squared in japonski oblikovalci.

Sam najraje oblači ženske, ki se ne bojijo izstopati in eksperimentirati, najbolj navdihujoče mesto je zanj pa je ena od svetovnih modnih prestolnic – London. Zato mu je bilo v toliko večjo čast, ko so s fotografijami njegovih oblačil okrasili postaje tamkajšnje podzemne železnice. Z oblikovalcem smo se pogovarjali o njegovi novi kolekciji, o smernicah, ki jih prinaša zima, o barvah in še čem.



Kakšna je ženska, za katero kreirate, kadar imate povsem proste roke?
Všeč so mi ženske, ki so individualne, obožujejo modo, vendar je ne doživljajo preveč resno, temveč eksperimentirajo z njo. To so ženske, ki želijo biti opažene in drugačne.
Na splošno je za vaše delo značilna barvitost, navsezadnje to potrjuje tudi umestitev v špansko knjigo Color in Fashion. Katere barve so za vas tiste vsakoletne stalnice, katere so vam najljubše in katere bodo prevladovale v prihajajoči sezoni?
Zares zelo obožujem barve, zato mi se je težko odločiti za eno samo. Ko oblikujem poletne kolekcije, vedno izberem žive, močne barve (obožujem rožnato barvo). Za kolekcije jesen/zima pa uporabljam bolj umirjene tone, izpostavil bi vijolično in čokoladno barvo. Najmanj sta mi všeč črna in bela. Danes so v modi barve in različni vzorci, tako da ni nekega pravila glede barv za prihajajočo sezono; najpomembnejše je kombiniranje.
Ste edini hrvaški oblikovalec, ki so ga do zdaj izbrali, da predstavi kolekcijo na London Alternative Fashion Week. Nam lahko poveste kaj o tej izkušnji? Kako je prišlo do sodelovanja? Kaj vas je tam najbolj navdušilo, presenetilo?
Poslal sem slike svojih kreacij v London in tako so me izmed oblikovalcev z vsega sveta izbrali v finalni krog 60 po njihovi oceni mladih perspektivnih oblikovalcev. Tako sem dobil priložnost svojo kolekcijo pod nazivom Circus 09 predstaviti v Londonu. To je bila odlična izkušnja, polna zanimivih poslovnih stikov in zanimivih ljudi. Vsi so bili pripravljeni sodelovati, od manekenk pa do umetnikov mejkapa in fotografov, tako da me je to ustvarjalno ozračje očaralo. Prav tako je sam London mesto, ki ponuja neomejen navdih nam kreativcem.
Fotografije vaših kreacij so krasile podzemno železnico v mestih, ki sodita gotovo med svetovna modna središča - London in Berlin. Za kakšne fotografije gre? Duhu katerega mesta bi rekli, da so vaše kreacije bolj pisane na kožo – Berlinu ali Londonu, morda kateremu drugemu?
Gre za zelo zanimiv projekt, katerega pobudnik je Barry Utting s svojo prijateljico Irino Balen Garlan, ki je njegovo poezijo prenesla v sliko, jaz pa oboje na oblačila. V sklopu tega projekta sta posneta tudi kratki film (Dafne Jemeršič) in glasba, vse to pa je zapakirano v zelo zanimivo knjigo z naslovom I know why Zen monks cry. Plakati mojih kreacij iz tega projekta so bili razstavljeni v Londonu na najpomembnejših (in hkrati najprometnejših) podzemnih postajah in po središču Berlina. Pred kratkim je bil cel projekt predstavljen v Varaždinu, načrtuje pa je kmalu tudi predstavitev v Zagrebu, Londonu, Tokiu itd.
Sicer pa mi je najljubši London, kamor se vedno rad vračam po nov odmerek navdiha.

Vaše kreacije že dodobra poznajo številne hrvaške zvezdnice, oblačite pa tudi nekatera slovenska znana imena. Opažate kakšne razlike med hrvaško in slovensko 'zvezdniško modo'? Katere zvezdnice so morda bolj drzne, katere tradicionalne …?
Res je, pogosto sodelujem z znanimi osebami hrvaške estrade. Večinoma so to moji prijatelji in osebe, ki jim je zares všeč, kaj delam, saj imajo tako sodelovanja smisel. Ne želim namreč vsiljevati svojega pogleda na modo, če se določena oseba ne počuti dobro v tem. Na Hrvaškem nosijo moje kreacije Ines Preindl, Ivana Kindl, Ella Dvornik, Anđa Marić, Ida Prester, itd. V Sloveniji pa trenutno sodelujem z radijsko voditeljico Polono Požgan, prav tako pa rad sodelujem z Janezom Dovčem in njegovim bendom Jararaja.
Zadnja leta se vrača v modo pridih 80. let. Katera leta pa vas najbolj navdihujejo? Kdaj je bila moda najlepša?
Tako je, vpliv preteklosti se vse bolj kaže na modi sedanjosti; elementi retrovintagea so vedno priljubljeni, trenutno je to moda 80-tih. Sam sem del MTV-jevske popgeneracije, zato je to verjetno eden izmed razlogov, da so moje kreacije pisane, polne barv in detajlov.
Pred leti ste navdušili z manjšo kolekcijo, ki je kazala navdih srednjega veka. Pogosto črpate tako daleč v zgodovinskih obdobjih? Kateri čas vam je posebej pri srcu?
To je bila moja prva minikolekcija še v času, ko sem študiral v Profokusu v Zagrebu. Te kolekcije se z veseljem spominjam, predvsem ker je bila prva, prav tako pa tudi zaradi tega, ker sem se takrat prvič seznanil s tem, kaj pomeni delati kolekcijo, kako delujejo organizacija revije, zakulisje itd. Ena izmed teh kreacij je potem naslednje leto zmagala v Vinkovcih na natečaju za Etnokreacijo Hrvaške.
Vsa velika modna imena črpajo ideje iz preteklosti in kostumografije. Tudi sam večkrat iščem navdih v preteklosti, ker se dosti tega lahko prenese v današnjo modo, seveda se mora malo modificirati in prilagoditi sodobni estetiki.
Če bi lahko oblekli katero koli žensko na svetu, katero bi izbrali? Kakšno znano ime, ki vas še posebej navdihuje?
Želel bi sodelovati z zvezdnicami, kot so na primer Roisin Murphy, Madonna ali Byork, ker imajo vedno zanimiv in drugačen slog, prav tako pa so nagnjene k eksperimentiranju v modi, so na neki način uporniške, inovativne.
Ali sami nosite lastne kreacije? Kako bi opisali svoj slog?
Svojih kreacij načeloma ne nosim. Občasno mi uspe narediti zase kakšno torbo, to pa je bolj ali manj vse. Očitno to nekako tako deluje - frizer nima dobre frizure, čevljar dobrih čevljev, oblikovalec pa oblačil (smeh). Moj osebni slog je 'casual', torej jeans in t-shirt majica, športni copati in kapa. Zares nimam energije in volje, pa tudi časa ne, da bi še sebe urejal, potem ko ves dan preživim med tkaninami in kroji.
Pred kratkim ste predstavili kolekcijo jesen/zima 2010-11 na Cro-a-porteru. Kako bi jo opisali?
Kolekcija je bila premierno predstavljena na CaP-u 9. oktobra. Poimenoval sem jo FunkThePunk, gre pa za kombinacijo punkovskih elementov s popom in funkom v mojem prepoznavnem slogu; lahko bi ga opisal tudi kot slogVivien Westwood, zapakiran v popelemente. Kolekcija bo zaokrožena s torbami kot pomemben in opazen modni dodatek.
BiteMyStyle obsega tudi pasove, torbe, zapestnice. Kakšni modni dodatki zaznamujejo to sezono? Ste privrženec velikega ali skromnega nakita?
Od modnih dodatkov najraje izdelujem torbe, in to v različnih velikostih. Trenutno so najbolj iskane t. i. torbe pisma. Torbe so vedno del mojih kolekcij in ljudi jih zelo radi kupujejo, tudi tisti, ki jim pisane stvari niso preveč všeč, saj tudi če izberemo enostavnejše kombinacije, te pisana torba poživi. Torbe so na voljo tudi v Ljubljani (v prodajalni Lola), tako da tudi dosti Slovenk nosi podpis BMS.
Od nakita mi je ljubši enostaven, vendar opazen nakit, nisem privrženec decentnega nakita.
Še klasično vprašanje. Kateri kos po vašem mnenju to jesen/zimo ne sme manjkati v naših omarah?
Dober plašč zanimivega kroja in tkanin.

Tako je, vpliv preteklosti se vse bolj kaže na modi sedanjosti; elementi retro vintagea so vedno priljubljeni, trenutno je to moda 80-tih. Sam sem del MTV-jevske popgeneracije, pa je to verjetno eden izmed razlogov, da so moje kreacije pisane, polne barv in detajlov.

Zoran Aragović