Obvestila

Ni obvestil.

Obvestila so izklopljena . Vklopi.

Kazalo

Predlogi

Ni najdenih zadetkov.


Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

MMC RTV 365 Radio Televizija mojRTV × Menu

Oskarji in Coda

06.04.2022

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti.

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti – ali, rečeno drugače, film, ki ga pred podelitvijo ni opazil skoraj nihče. CODA je v dvorani Dolby v Los Angelesu pisal zgodovino v več pogledih: gre za prvi film s pretežno gluhonemo zasedbo, ki je dobil najpomembnejše filmsko priznanje na svetu, igralec Troy Kotsur je prvi gluhi igralec, ki je dobil oskarja, poleg tega pa je to prvi film v produkciji spletne platforme videa na zahtevo, ki je dobil oskarja za najboljši film.

Tudi drugi razlogi so, zakaj je zmaga filma CODA nekaj posebnega. Film je slavil v vseh treh kategorijah, za katere je bil nominiran: poleg že omenjenega oskarja za najboljši film in oskarja za najboljšega stranskega igralca je dobil še oskarja za najboljšo scenaristično priredbo. Da bi kakšen film z manj kot štirimi nominacijami na podelitvi oskarjev dobil glavno nagrado, se ni zgodilo že od leta 1932, ko je to uspelo Grand Hotelu Edmunda Gouldinga z Greto Garbo v glavni vlogi. Več nominacij kot CODA so imeli vsi letošnji favoriti, filmski težkokategorniki: recimo dekonstrukcija vesterna in njegove toksične moškosti, Moč psa Jane Campion, ki jih je dobil kar 12, pa pandemijska uspešnica, znanstveno-fantastični spektakel Denisa Villeneuva Peščeni planet, ki jih je imel 10. Spektakularni muzikal Stevna Spielberga, Zgodba z zahodne strani, jih je dobil 7, tako kot Belfast, avtobiografski projekt Kennetha Brannagha. In tako naprej, tudi preostali filmi, ki so tekmovali za oskarja za najboljši film, Ne glejte gor, Vozi moj avto, Kralj Richard, Sladičeva pica, so se zdeli verjetnejši kandidati za zmago kot pa CODA, mali neodvisni film z za Hollywood skromnim desetmilijonskim proračunom, ki je imel premiero na virtualni izdaji Sundancea – torej na računalniških in televizijskih zaslonih.

Zgodba o najstnici Ruby, ki odrašča v družini, v kateri so vsi razen nje gluhi, ona pa sanja o  glasbeni karieri – CODA je kratica za Child of Deaf Adults ali otrok gluhih odraslih – nima ravno zvezdniške zasedbe. Ruby igra Emilia Jones. Oskarjevka Marlee Matlin, ki je v filmu Rubyjina mama, je zahtevala, da v filmu nastopijo gluhi igralci, in kljub začetnemu nasprotovanju so se producenti naposled vdali. Rubyjin »materni jezik« je, čeprav sama sliši, ameriški znakovni jezik; ko je začela hoditi v šolo, so se ji sošolci posmehovali, ker je govorila »čudno«, »grdo« ‒ kot govorijo gluhi. V čustvenih trenutkih ali takrat, ko kaj težko pove, se še vedno izraža s kretnjami. Na poti do glasbene akademije v Berkleeju ji stoji družinski posel, ribarjenje, pri katerem je njena pomoč ključna, saj je edina na ladji, ki lahko sliši radijska opozorila, hkrati pa edina, ki se lahko na obali pogaja za boljšo ceno za dnevni ulov. Ali pa se tako vsaj zdi. Njen starejši brat Leo (Daniel Durant) je besen, ker se v primeri z mlajšo sestro pri skrbi za družino počuti nemočnega. Prepričan je, da se lahko nauči brati z ustnic, pa tudi, da bi se drugi ribiči lahko priučili znakovnega jezika in jim tako vsaj malo pomagali.

Prikazi gluhih in gluhonemih ljudi na filmskem platnu so bili doslej – predvsem v mainstreamovskih filmih – omejeni na stranske vloge, ti liki so bili upodobljeni kot nemočni, žrtve, pogosto tudi kot aseksualni. CODA se takim prikazom postavi po robu. Junakinjina mama in oče (Troy Kotsur, ki je za svoj nastop prav tako dobil oskarja) imata živahno spolno življenje in tega ne poskušata skriti: ko oba dobita vnetje in mora Ruby pri zdravniku v veliki zadregi prevajati, se jima zdi nemogoče, da bi abstinirala, četudi samo za dva tedna. Prav to Ruby nekoliko pozneje spravi v še veliko hujšo zadrego … Njeni starši, skratka, niso popolni, požrtvovalni gluhi starši, ki bi za svoje otroke dali vse. Mama Ruby, ko ji ta pove, da bi rada pela, celo nekoliko egocentrično zabrusi, da je to nekakšen upor proti njej. »Če bi bila jaz slepa, bi pa najbrž slikala?« Velika odlika filma je tudi pristnost. Interakcije med liki, njihovi tu in tam nerodni dialogi in popolnoma nefilmski izrazi na obrazu delujejo naravno, neizumetničeno, nepolirano, celo surovo in s tem neverjetno ganljivo. Kot celota je CODA, v nekem pogledu zelo klasična grenko-sladka zgodba o odraščanju, popoln »feel-good«, kot rečejo v Hollywoodu, torej film za dobro počutje, pri katerem je srečen konec neizogiben in ki pri katerem se nam ogreje srce. Morda je zmagal prav zato, ker v časih, kot so današnji, obupno potrebujemo vsaj malo optimizma …

Morda je še toliko bolj ironično, da je zgodovinsko zmago filma na oskarjih zasenčila klofuta, ki že ves teden kraljuje na vrhu novic družabnih omrežij in medijev. Pustimo to, da je Akademija tolmače v znakovni jezik priskrbela samo v tistih kategorijah, v katerih je zmagal film CODA, kot da bi gluhe zanimale samo nagrade, ki zadevajo njihovo skupnost. Od letošnjih oskarjev si nas je večina zapomnila predvsem prepire o tem, ali je bila šala Chrisa Rocka o alopeciji Jade Pinkett-Smith primerna ali ne, ali naj Willu Smithu vzamejo oskarja ali ne in zakaj ga niso že na mestu aretirali, namesto da so mu pustili, da potem ko je nekoga na odru udaril, na istem odru na široko razpreda o tem, zakaj je žrtev v resnici on sam. Povedal je tudi, da mu je Denzel Washington rekel, naj se pazi hudiča, ki izkoristi trenutek, ko si na vrhuncu.

Vem, da moramo v našem poklicu prenesti žalitve, ljudi, ki grdo govorijo o nas, da moramo prenesti, da nas ljudje ne bodo spoštovali. Vseeno se moramo smehljati in se pretvarjati, da je vse v redu. Rad bi se opravičil Akademiji in drugim nominirancem. Umetnost posnema življenje. Videti sem kot nori oče, kot so rekli za Richarda Williamsa, a zaradi ljubezni delamo nore stvari. Ljubim svojo družino in zanjo skrbim. Hvala za to čast in za ta trenutek, tudi v imenu družine Williams. Upam, da me Akademija še kdaj povabi nazaj.

»Zaradi ljubezni delamo nore stvari« je pogost izgovor nasilnežev. Ali, kot je zapisal španski cineast Pedro Almodóvar: njegov govor je spominjal na govor vodje kakšnega kulta. Hudič ne izkoristi trenutka – hudič pravzaprav sploh ne obstaja. Smithov govor je fundamentalistični govor, ki ga ne bi smeli niti slišati niti videti.


Ars

2173 epizod

Ars

2173 epizod


Vsebine Programa Ars

Oskarji in Coda

06.04.2022

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti.

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti – ali, rečeno drugače, film, ki ga pred podelitvijo ni opazil skoraj nihče. CODA je v dvorani Dolby v Los Angelesu pisal zgodovino v več pogledih: gre za prvi film s pretežno gluhonemo zasedbo, ki je dobil najpomembnejše filmsko priznanje na svetu, igralec Troy Kotsur je prvi gluhi igralec, ki je dobil oskarja, poleg tega pa je to prvi film v produkciji spletne platforme videa na zahtevo, ki je dobil oskarja za najboljši film.

Tudi drugi razlogi so, zakaj je zmaga filma CODA nekaj posebnega. Film je slavil v vseh treh kategorijah, za katere je bil nominiran: poleg že omenjenega oskarja za najboljši film in oskarja za najboljšega stranskega igralca je dobil še oskarja za najboljšo scenaristično priredbo. Da bi kakšen film z manj kot štirimi nominacijami na podelitvi oskarjev dobil glavno nagrado, se ni zgodilo že od leta 1932, ko je to uspelo Grand Hotelu Edmunda Gouldinga z Greto Garbo v glavni vlogi. Več nominacij kot CODA so imeli vsi letošnji favoriti, filmski težkokategorniki: recimo dekonstrukcija vesterna in njegove toksične moškosti, Moč psa Jane Campion, ki jih je dobil kar 12, pa pandemijska uspešnica, znanstveno-fantastični spektakel Denisa Villeneuva Peščeni planet, ki jih je imel 10. Spektakularni muzikal Stevna Spielberga, Zgodba z zahodne strani, jih je dobil 7, tako kot Belfast, avtobiografski projekt Kennetha Brannagha. In tako naprej, tudi preostali filmi, ki so tekmovali za oskarja za najboljši film, Ne glejte gor, Vozi moj avto, Kralj Richard, Sladičeva pica, so se zdeli verjetnejši kandidati za zmago kot pa CODA, mali neodvisni film z za Hollywood skromnim desetmilijonskim proračunom, ki je imel premiero na virtualni izdaji Sundancea – torej na računalniških in televizijskih zaslonih.

Zgodba o najstnici Ruby, ki odrašča v družini, v kateri so vsi razen nje gluhi, ona pa sanja o  glasbeni karieri – CODA je kratica za Child of Deaf Adults ali otrok gluhih odraslih – nima ravno zvezdniške zasedbe. Ruby igra Emilia Jones. Oskarjevka Marlee Matlin, ki je v filmu Rubyjina mama, je zahtevala, da v filmu nastopijo gluhi igralci, in kljub začetnemu nasprotovanju so se producenti naposled vdali. Rubyjin »materni jezik« je, čeprav sama sliši, ameriški znakovni jezik; ko je začela hoditi v šolo, so se ji sošolci posmehovali, ker je govorila »čudno«, »grdo« ‒ kot govorijo gluhi. V čustvenih trenutkih ali takrat, ko kaj težko pove, se še vedno izraža s kretnjami. Na poti do glasbene akademije v Berkleeju ji stoji družinski posel, ribarjenje, pri katerem je njena pomoč ključna, saj je edina na ladji, ki lahko sliši radijska opozorila, hkrati pa edina, ki se lahko na obali pogaja za boljšo ceno za dnevni ulov. Ali pa se tako vsaj zdi. Njen starejši brat Leo (Daniel Durant) je besen, ker se v primeri z mlajšo sestro pri skrbi za družino počuti nemočnega. Prepričan je, da se lahko nauči brati z ustnic, pa tudi, da bi se drugi ribiči lahko priučili znakovnega jezika in jim tako vsaj malo pomagali.

Prikazi gluhih in gluhonemih ljudi na filmskem platnu so bili doslej – predvsem v mainstreamovskih filmih – omejeni na stranske vloge, ti liki so bili upodobljeni kot nemočni, žrtve, pogosto tudi kot aseksualni. CODA se takim prikazom postavi po robu. Junakinjina mama in oče (Troy Kotsur, ki je za svoj nastop prav tako dobil oskarja) imata živahno spolno življenje in tega ne poskušata skriti: ko oba dobita vnetje in mora Ruby pri zdravniku v veliki zadregi prevajati, se jima zdi nemogoče, da bi abstinirala, četudi samo za dva tedna. Prav to Ruby nekoliko pozneje spravi v še veliko hujšo zadrego … Njeni starši, skratka, niso popolni, požrtvovalni gluhi starši, ki bi za svoje otroke dali vse. Mama Ruby, ko ji ta pove, da bi rada pela, celo nekoliko egocentrično zabrusi, da je to nekakšen upor proti njej. »Če bi bila jaz slepa, bi pa najbrž slikala?« Velika odlika filma je tudi pristnost. Interakcije med liki, njihovi tu in tam nerodni dialogi in popolnoma nefilmski izrazi na obrazu delujejo naravno, neizumetničeno, nepolirano, celo surovo in s tem neverjetno ganljivo. Kot celota je CODA, v nekem pogledu zelo klasična grenko-sladka zgodba o odraščanju, popoln »feel-good«, kot rečejo v Hollywoodu, torej film za dobro počutje, pri katerem je srečen konec neizogiben in ki pri katerem se nam ogreje srce. Morda je zmagal prav zato, ker v časih, kot so današnji, obupno potrebujemo vsaj malo optimizma …

Morda je še toliko bolj ironično, da je zgodovinsko zmago filma na oskarjih zasenčila klofuta, ki že ves teden kraljuje na vrhu novic družabnih omrežij in medijev. Pustimo to, da je Akademija tolmače v znakovni jezik priskrbela samo v tistih kategorijah, v katerih je zmagal film CODA, kot da bi gluhe zanimale samo nagrade, ki zadevajo njihovo skupnost. Od letošnjih oskarjev si nas je večina zapomnila predvsem prepire o tem, ali je bila šala Chrisa Rocka o alopeciji Jade Pinkett-Smith primerna ali ne, ali naj Willu Smithu vzamejo oskarja ali ne in zakaj ga niso že na mestu aretirali, namesto da so mu pustili, da potem ko je nekoga na odru udaril, na istem odru na široko razpreda o tem, zakaj je žrtev v resnici on sam. Povedal je tudi, da mu je Denzel Washington rekel, naj se pazi hudiča, ki izkoristi trenutek, ko si na vrhuncu.

Vem, da moramo v našem poklicu prenesti žalitve, ljudi, ki grdo govorijo o nas, da moramo prenesti, da nas ljudje ne bodo spoštovali. Vseeno se moramo smehljati in se pretvarjati, da je vse v redu. Rad bi se opravičil Akademiji in drugim nominirancem. Umetnost posnema življenje. Videti sem kot nori oče, kot so rekli za Richarda Williamsa, a zaradi ljubezni delamo nore stvari. Ljubim svojo družino in zanjo skrbim. Hvala za to čast in za ta trenutek, tudi v imenu družine Williams. Upam, da me Akademija še kdaj povabi nazaj.

»Zaradi ljubezni delamo nore stvari« je pogost izgovor nasilnežev. Ali, kot je zapisal španski cineast Pedro Almodóvar: njegov govor je spominjal na govor vodje kakšnega kulta. Hudič ne izkoristi trenutka – hudič pravzaprav sploh ne obstaja. Smithov govor je fundamentalistični govor, ki ga ne bi smeli niti slišati niti videti.


04.04.2022

Umrl je Emerik Bernard

Vsebine Programa Ars


01.04.2022

Laibach Kunst

Vsebine Programa Ars


31.03.2022

"Film resničnost lovi neodvisno od volje samega avtorja. Film je hočeš nočeš življenje"

"Film resničnost lovi neodvisno od volje samega avtorja. Film je hočeš nočeš življenje". To je misel Piera Paola Pasolinija in nocoj se v Slovenski kinoteki v Ljubljani s projekcijo filma Mama Rim iz leta 1962 začenja retrospektiva njegovih filmov. Italijanski pesnik, pisatelj, dramatik in pozneje v življenju še filmski režiser je od leta 1961 do 1975, ko je umrl v še danes nepojasnjenem napadu, posnel 13 celovečercev. In prav vse filme Piera Paola Pasolinija bomo videli na kinotečni retrospektivi, ki bo potekala v Kinoteki vse do 8. maja. Retrospektiva na veliko kinotečno platno prihaja ob stoletnici Pasolinijevega rojstva; ta je bila 5. marca. Njegove filme bodo predvajali s 35 milimetrskih kopij. V Dvorani Silvana Furlana bodo odprli razstavo fotografij, med njimi tudi njegovega osnovnošolskega spričevala, saj je del mladosti preživel v Sloveniji, v Idriji; izdali pa bodo še prevod izbora njegovih filmskih esejev z naslovom Heretični empirizem. Potem ko se je uveljavil kot pesnik, pisatelj in angažirani intelektualec, se je Pier Paolo Pasolini v 60. letih prejšnjega stoletja posvetil filmom in posnel številne brezčasne klasike vse od Beračev do svojega zadnjega kontroverznega dela Salo ali 120 Sodome. Njegove premiere ni dočakal, saj je, še preden je film prišel v kino, podlegel brutalnemu napadu. Pasolini je sam dejal, da smrt za ustvarjalca tako kot montaža za film.


30.03.2022

Mesto in otok

Vsebine Programa Ars


30.03.2022

Mesto in otok

Vsebine Programa Ars


28.03.2022

Oskarji

Vsebine Programa Ars


28.03.2022

Letošnja podelitev oskarjev je pokazala moč televizije v živo, tako v dobrem kot v slabem smislu

Minula oskarjevska noč je bila za ženske v filmu zgodovinska: Jane Campion je za svoj film Moč psa kot tretja režiserka dobila oskarja za najboljšo režijo, film CODA režiserke Sian Heder je dobil glavno nagrado – oskarja za najboljši film in oskarja za najboljšo priredbo scenarija, Ariana DeBose je za svoj nastop v Zgodbi z zahodne strani kot prva ne-bela kvirovska igralka dobila oskarja za najboljšo stransko vlogo, Billie Eilish je oskarjevka postala pri rosnih 20 letih za najboljšo izvirno filmsko glasbo, kostumografinja Jenny Beavan pa je to za svoj prispevek h Krueli postala že tretjič. Dosežke ustvarjalk je sicer zasenčilo moško nasilje, ali, kot so zapisali pri britanskem časniku The Guardian: "Če Jane Campion kot tretja režiserka dobi oskarja za najboljšo režijo, ampak Will Smith oklofuta Chrisa Rocka, se je to sploh zgodilo?" Več, Tina Poglajen. Novozelandka Jane Campion je prva ženska, ki je bila za oskarja za najboljšo režijo nominirana dvakrat – prvič za film Klavir iz leta 1993. Moč psa, dekonstrukcija mita o "pravih moških", kavbojih, je bil s kar 12 nominacijami sicer favorit letošnje podelitve. "Zelo sem ponosna, da sem nocoj dobila nagrado in da sem še ena režiserka, ki ji bodo sledile četrta, peta, šesta, sedma, osma. Zelo me veseli, da napredujemo hitreje. To smo potrebovali, enakost je pomembna." je povedala nagrajenka. Nepričakovani zmagovalec letošnjih oskarjev je CODA, neodvisna družinska drama z za Hollywood precej skromnim desetmilijonskim proračunom, o najstnici, ki živi v družini gluhih in sanja o karieri v glasbi. V filmu nastopajo gluhonemi igralci in igralke, vključno s Troyem Kotsurjem, ki je dobil oskarja za najboljšo stransko vlogo. Režiserka, Sian Heder: "Režiserka sem postala, ker sem videla to početi Jane Campion in druge režiserke. Upam, da bodo mlade ženske, ki si to želijo, videle mene; in da me bodo videli tudi neodvisni filmarji, ki se borijo, da bi lahko snemali. To je velik trenutek tudi za neodvisne filme. " Na neenak položaj spolov v filmski industriji je opozorila tudi komičarka Amy Schumer, ki je skupaj z Wando Sykes in Regino Hall povezovala letošnjo prireditev: "Akademija je letos najela tri ženske, ker je to še vedno ceneje, kot da bi najeli enega moškega, " je dejala.


25.03.2022

Oskarjevska vročica

Vsebine Programa Ars


23.03.2022

Onkraj objektiva

Vsebine Programa Ars


Stran 27 od 109
Prijavite se na e-novice

Prijavite se na e-novice

Neveljaven email naslov