Obvestila

Ni obvestil.

Obvestila so izklopljena . Vklopi.

Kazalo

Predlogi

Ni najdenih zadetkov.


Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

MMC RTV 365 Radio Televizija mojRTV × Menu

Pravi moški

12.11.2021


O otvoritvenem filmu 32. Liffa režiserke Marie Schrader

Pravi moški je vizualno klasičen film, kar ni očitek, le opazka. Da ni eksperimentiranja z načinom, kako je pripoved posneta, gledalčevo pozornost usmeri na vsebinska vprašanja, ki jih film zastavlja, in na način, kako nanje odgovarja. Osrednje je, ali lahko humanoidni robot nadomesti sočloveka v zasebnem življenju neke osebe, torej ali lahko nudi ne samo fizično bližino, temveč tudi čustveno izkustvo, doslej prihranjeno za intimne medčloveške odnose.

Almo, doktorico antropologije in raziskovalko klinopisnih zapisov, za katere želi dokazati, da niso le administrativna besedila, temveč tudi lirična poezija, kot ocenjevalko vključijo v projekt izdelave humanoidnih robotov kot potencialnih partnerjev ljudi. Tri tedne bo morala preživeti z robotom, ki naj bi bil njen idealni moški. Do tega je izhodiščno skeptična, češ da je takšen partner sposoben le avtomatiziranih odzivov, ne pa tistega, kar povezujemo s človeškima srcem in dušo. Avtomatizmi so po njenem le njeni odgovori, odnos s takšnim robotom pa zato odnos s samim sabo in tako človeku ne omogoča ustvarjanja spominov, tistega, kar bi bilo na starost življenjsko bogastvo. Robot Tom ji gre zato na živce, a v gledalcu film uspešno izzove vprašanje, ali ni tako zato, ker je zanjo boleče marsikaj v lastnem življenju – če je namreč Tom le njeno zrcalo, tukaj ne more iti za prilagajanje partnerju, ki ga sčasoma in vedno znova spoznavaš, marveč za soočanje s svojimi nezadovoljstvi in travmami, ki jih takšen partner vedno znova predstavlja predte in za katere veš, da si njihov vzrok ti, ne on. Takšno spoznanje ni neposredno izrečeno, je pa povsem jasno povedano, da je ustvarjanje idealnega okolja, ki naj bi nujno zagotovilo srečo posameznika, pobeg in utopija, nekaj neresničnega, celo odvisnost, ki človeku krade resničnost. Pehanje za srečo je gotovo človeško, umetno zagotavljanje neprestane sreče pa je morda izguba človeškosti. A film ne gre v tendenčnost: vprašanje, ali so vsi ljudje – oziroma: ali bi morali biti – dovolj močni, da resničnosti ne bi zamenjali za utopijo, pusti odprto in se do njega tudi etično ne opredeli.

Glavna igralca sta izvrstna. Dan Stevens je odličen v razvoju od očitno avtomatičnega odzivanja do že skoraj človeških reakcij – algoritem je pač narejen progresivno in kot partner je robot vedno boljši –, Maren Eggert pa nič manj v upodobitvi vase prepričane znanstvenice, ki pa se vse bolj razkriva tudi kot človek z bolečimi življenjskimi izkušnjami, neizpolnjenimi pričakovanji in neuresničenimi hrepenenji.


Ars

2173 epizod

Ars

2173 epizod


Vsebine Programa Ars

Pravi moški

12.11.2021


O otvoritvenem filmu 32. Liffa režiserke Marie Schrader

Pravi moški je vizualno klasičen film, kar ni očitek, le opazka. Da ni eksperimentiranja z načinom, kako je pripoved posneta, gledalčevo pozornost usmeri na vsebinska vprašanja, ki jih film zastavlja, in na način, kako nanje odgovarja. Osrednje je, ali lahko humanoidni robot nadomesti sočloveka v zasebnem življenju neke osebe, torej ali lahko nudi ne samo fizično bližino, temveč tudi čustveno izkustvo, doslej prihranjeno za intimne medčloveške odnose.

Almo, doktorico antropologije in raziskovalko klinopisnih zapisov, za katere želi dokazati, da niso le administrativna besedila, temveč tudi lirična poezija, kot ocenjevalko vključijo v projekt izdelave humanoidnih robotov kot potencialnih partnerjev ljudi. Tri tedne bo morala preživeti z robotom, ki naj bi bil njen idealni moški. Do tega je izhodiščno skeptična, češ da je takšen partner sposoben le avtomatiziranih odzivov, ne pa tistega, kar povezujemo s človeškima srcem in dušo. Avtomatizmi so po njenem le njeni odgovori, odnos s takšnim robotom pa zato odnos s samim sabo in tako človeku ne omogoča ustvarjanja spominov, tistega, kar bi bilo na starost življenjsko bogastvo. Robot Tom ji gre zato na živce, a v gledalcu film uspešno izzove vprašanje, ali ni tako zato, ker je zanjo boleče marsikaj v lastnem življenju – če je namreč Tom le njeno zrcalo, tukaj ne more iti za prilagajanje partnerju, ki ga sčasoma in vedno znova spoznavaš, marveč za soočanje s svojimi nezadovoljstvi in travmami, ki jih takšen partner vedno znova predstavlja predte in za katere veš, da si njihov vzrok ti, ne on. Takšno spoznanje ni neposredno izrečeno, je pa povsem jasno povedano, da je ustvarjanje idealnega okolja, ki naj bi nujno zagotovilo srečo posameznika, pobeg in utopija, nekaj neresničnega, celo odvisnost, ki človeku krade resničnost. Pehanje za srečo je gotovo človeško, umetno zagotavljanje neprestane sreče pa je morda izguba človeškosti. A film ne gre v tendenčnost: vprašanje, ali so vsi ljudje – oziroma: ali bi morali biti – dovolj močni, da resničnosti ne bi zamenjali za utopijo, pusti odprto in se do njega tudi etično ne opredeli.

Glavna igralca sta izvrstna. Dan Stevens je odličen v razvoju od očitno avtomatičnega odzivanja do že skoraj človeških reakcij – algoritem je pač narejen progresivno in kot partner je robot vedno boljši –, Maren Eggert pa nič manj v upodobitvi vase prepričane znanstvenice, ki pa se vse bolj razkriva tudi kot človek z bolečimi življenjskimi izkušnjami, neizpolnjenimi pričakovanji in neuresničenimi hrepenenji.


06.04.2022

Oskarji in Coda

V ponedeljek zjutraj je filmofile in drugo javnost po vsem svetu presenetila novica, da je oskarja za najboljši film prejel film, ki so mu napovedovali najmanj možnosti.


04.04.2022

Umrl je Emerik Bernard

Vsebine Programa Ars


01.04.2022

Laibach Kunst

Vsebine Programa Ars


31.03.2022

"Film resničnost lovi neodvisno od volje samega avtorja. Film je hočeš nočeš življenje"

"Film resničnost lovi neodvisno od volje samega avtorja. Film je hočeš nočeš življenje". To je misel Piera Paola Pasolinija in nocoj se v Slovenski kinoteki v Ljubljani s projekcijo filma Mama Rim iz leta 1962 začenja retrospektiva njegovih filmov. Italijanski pesnik, pisatelj, dramatik in pozneje v življenju še filmski režiser je od leta 1961 do 1975, ko je umrl v še danes nepojasnjenem napadu, posnel 13 celovečercev. In prav vse filme Piera Paola Pasolinija bomo videli na kinotečni retrospektivi, ki bo potekala v Kinoteki vse do 8. maja. Retrospektiva na veliko kinotečno platno prihaja ob stoletnici Pasolinijevega rojstva; ta je bila 5. marca. Njegove filme bodo predvajali s 35 milimetrskih kopij. V Dvorani Silvana Furlana bodo odprli razstavo fotografij, med njimi tudi njegovega osnovnošolskega spričevala, saj je del mladosti preživel v Sloveniji, v Idriji; izdali pa bodo še prevod izbora njegovih filmskih esejev z naslovom Heretični empirizem. Potem ko se je uveljavil kot pesnik, pisatelj in angažirani intelektualec, se je Pier Paolo Pasolini v 60. letih prejšnjega stoletja posvetil filmom in posnel številne brezčasne klasike vse od Beračev do svojega zadnjega kontroverznega dela Salo ali 120 Sodome. Njegove premiere ni dočakal, saj je, še preden je film prišel v kino, podlegel brutalnemu napadu. Pasolini je sam dejal, da smrt za ustvarjalca tako kot montaža za film.


30.03.2022

Mesto in otok

Vsebine Programa Ars


30.03.2022

Mesto in otok

Vsebine Programa Ars


28.03.2022

Oskarji

Vsebine Programa Ars


28.03.2022

Letošnja podelitev oskarjev je pokazala moč televizije v živo, tako v dobrem kot v slabem smislu

Minula oskarjevska noč je bila za ženske v filmu zgodovinska: Jane Campion je za svoj film Moč psa kot tretja režiserka dobila oskarja za najboljšo režijo, film CODA režiserke Sian Heder je dobil glavno nagrado – oskarja za najboljši film in oskarja za najboljšo priredbo scenarija, Ariana DeBose je za svoj nastop v Zgodbi z zahodne strani kot prva ne-bela kvirovska igralka dobila oskarja za najboljšo stransko vlogo, Billie Eilish je oskarjevka postala pri rosnih 20 letih za najboljšo izvirno filmsko glasbo, kostumografinja Jenny Beavan pa je to za svoj prispevek h Krueli postala že tretjič. Dosežke ustvarjalk je sicer zasenčilo moško nasilje, ali, kot so zapisali pri britanskem časniku The Guardian: "Če Jane Campion kot tretja režiserka dobi oskarja za najboljšo režijo, ampak Will Smith oklofuta Chrisa Rocka, se je to sploh zgodilo?" Več, Tina Poglajen. Novozelandka Jane Campion je prva ženska, ki je bila za oskarja za najboljšo režijo nominirana dvakrat – prvič za film Klavir iz leta 1993. Moč psa, dekonstrukcija mita o "pravih moških", kavbojih, je bil s kar 12 nominacijami sicer favorit letošnje podelitve. "Zelo sem ponosna, da sem nocoj dobila nagrado in da sem še ena režiserka, ki ji bodo sledile četrta, peta, šesta, sedma, osma. Zelo me veseli, da napredujemo hitreje. To smo potrebovali, enakost je pomembna." je povedala nagrajenka. Nepričakovani zmagovalec letošnjih oskarjev je CODA, neodvisna družinska drama z za Hollywood precej skromnim desetmilijonskim proračunom, o najstnici, ki živi v družini gluhih in sanja o karieri v glasbi. V filmu nastopajo gluhonemi igralci in igralke, vključno s Troyem Kotsurjem, ki je dobil oskarja za najboljšo stransko vlogo. Režiserka, Sian Heder: "Režiserka sem postala, ker sem videla to početi Jane Campion in druge režiserke. Upam, da bodo mlade ženske, ki si to želijo, videle mene; in da me bodo videli tudi neodvisni filmarji, ki se borijo, da bi lahko snemali. To je velik trenutek tudi za neodvisne filme. " Na neenak položaj spolov v filmski industriji je opozorila tudi komičarka Amy Schumer, ki je skupaj z Wando Sykes in Regino Hall povezovala letošnjo prireditev: "Akademija je letos najela tri ženske, ker je to še vedno ceneje, kot da bi najeli enega moškega, " je dejala.


25.03.2022

Oskarjevska vročica

Vsebine Programa Ars


23.03.2022

Onkraj objektiva

Vsebine Programa Ars


Stran 27 od 109
Prijavite se na e-novice

Prijavite se na e-novice

Neveljaven email naslov